他上演過百種人生，拍過的連續劇超過三千集，一句「它抓得住我」在1986紅極一時的廣告詞，轟動一時，如今底片這玩意都消失了，這段詞仍在流傳。他把失誤、懊悔、不甘心都記下來，永遠準備再演一回。五十三篇生活隨筆，見證一個演員的自我修練、排演心情、幕後故事、兒女情長，以及心裡的真話。李立群 《一個演員的生活筆記》精彩閱讀：
我內人
麗欽二十五歲與我相識，二十六歲我們結婚，二十七歲開始，兩年各生一個小孩，所以當她三十一歲時，我們已經生完了三個小孩，二男一女。
過來人都知道，帶孩子比生孩子要辛苦很多，操心很多，時間占掉的，自然也多了。
她在二十歲的時候，認識了嶺南派的國畫；資深而才氣橫溢的房若訊老師收了她。
麗欽開始推開了中國山水畫的一扇門，接觸了中國傳統繪畫的薰陶，包括工筆、寫意的花鳥和山水的基本技法。
由於她自小學時期，就經常代表學校參加全台灣的畫畫比賽，屢屢得到金獎、佳作等。所以，繪畫這一件事對她來說，應該是有興趣、又有點悟性的。
跟她在一起生活這些年，她也確實如此；連女兒也深受影響，在溫哥華已經念完美術系。
麗欽學畫用功，比方說她的老師建議她專心畫墨牡丹，她就悶頭畫了半年，天天畫，從中間體會到的「墨分五色」的感受，增進了很多對水與墨的認識與拿捏。
難怪她在二十三歲時，便在老師的建議下，在自宅成立了「紫玉軒」教授嶺南派的國畫教室；也在台灣的政治大學教職員繪畫社的邀請下，教了四年畫，四年後，她才二十七歲。
放下畫筆走入家庭
後來為了當一個全職的家庭主婦，麗欽停止了畫國畫的教與學。因為維護一個家庭的幸福成長，是我們倆共同的願望。所以我去賺錢，她來付出，撫養、教育我們的三個小孩兒。
她常常跟我說起，她在跟老師學畫期間，有一年左右，風雨無阻地，每天早上九點在老師的畫室，畫到晚上九點，自己替老師鎖好門，回家。老師偶爾會出去應酬、打牌什麼的，就放她一人去畫、去臨、去研究；偶爾，老師會錯把她的畫稿當成了自己畫的，小錯誤中，也成為師徒之間的趣事。
由此可見，麗欽在年輕的時候，對中國山水花鳥畫的基本技法，產生了不少能力。從嶺南派的技法來說，她算得上是「弓馬嫻熟」了。我真喜歡用這四個字。
結婚，對我們的生活影響太大了，兩個人都不能自由自在地過自己的日子，都為了家。家變得最大，最重要，麗欽起碼停止畫畫了二十三年，這二十三年要不停地畫？那我今天也不必寫這些事兒了。
心裡除了對麗欽感恩、感謝，就只能努力工作，把所有賺來的錢，都交給她來管理，聽起來像是謝謝她！真不好意思，是讓她得更多受一份兒累，家事的忙碌可不輸給國事，含辛茹苦，生養二男一女，太有成績了。
而且到目前為止，三個小孩個個讓我們歡喜，沒白生，沒白忙。他們漸漸長大了，可以自理了，兒孫自有兒孫福了。
三個小孩都記得他們的媽媽很愛畫畫，經常反過來力勸媽媽能重拾畫筆，還挺管事，勸麗欽多畫畫的時候，比勸我戒菸的時候要多多了。
尤其是女兒，自己念了美術系，就更希望媽媽與她同畫，因此，麗欽還去學了半年多的油畫，每張畫我都喜歡，因為有感覺。
去年，母女在溫哥華台商會的邀請下，做了第一次慈善拍賣畫展，大概是慈善的關係，麗欽所展出的二十幅花鳥，賣光。真謝謝那些慈善的朋友，慧眼！
重拾畫筆再尋藝術之美
接下來，麗欽就開始了，往日腦海裡的那些陶醉、體驗和對大自然的美的追尋，再度向四面八方伸了出去。看山，看水，看生活，都有了一個新的視角，一個人在蒼茫的暮色裡，或是靜靜地坐在黃山上，看著成團的白雲，像海水一樣，沿著長長的峽谷，湧著湧著，連台北的溫泉山谷，和陪我去拍戲的途經瀋陽、大連、旅順和上海的松江公園，都成為她靈機一動的源泉。
經常，我去拍戲後回來旅館，她又完成了幾幅小花、小草、老樹、飛禽。經常，夜來落雨，窗外的枝葉，和她的畫筆像「相見恨晚」的朋友，暢聊了一夜，我經不起這麼熱烈的感覺——睡著了。
一個畫者的孤獨，會有利於她沉靜的體味。家人的互相探討，也可以幫她不至於困在自己編結的妄思之中。說好聽一點，她畫畫，家人也都分享了。
她要是畫到老，旁邊茶水伺候的，肯定是我。
本文摘自《一個演員的生活筆記》，印刻文學 2020/09/30出版
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